绝句的章法

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收藏于 : 2021-07-23 10:21   被转藏 : 2   

绝句的章法：
绝句的写作从大的方面来讲无外乎如下几种：
（一）：递进式：递进式，一句一接，层层递进，一气贯通，整首一意。
1、直递：
金昌绪《春怨》： 
打起黄莺儿，莫教枝上啼。
啼时惊妾梦，不得到辽西。 
2、转递：（即传统的起承转合式）：
王维《相思》： 
红豆生南国，春来发几枝。
劝君多采撷，此物最相思。 
3、跳跃：（变体，打破起承转合式承转合式一般格局） 
曾几《三衢道中》： 
梅子黄时日日晴，小溪泛尽却山行。
绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。 

司空曙《江村》： 
罢钓归来不系船，江村月落正堪眠。
纵然一夜风归去，只在芦花浅水边。 

（二）：并列式：并列式，一句一意，相互独立，意绝而气贯，并生出一种情绪。
杜甫《绝句》： 
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 

迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 
那首“白日依山尽”一诗虽全用对仗，但后二句是两句一意的流水对， 故不属“并列”而属“混合”。

（三）：两分式：两分式，两句一意，组合成篇。它有三种形式：
1、以时间顺序的推移构成两分：
如：崔护《题都城南庄》：
去年今日此门中，人面桃花相映红。
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
整首诗用“人面”、“桃花”作为贯串线索，通过“去年”和“今日”同时同地同景而“人不同”的映照对比，把诗人因这两次不同的遇合而产生的感慨，回环往复、曲折尽致地表达了出来。对比映照，在这首诗中起着极重要的作用。因为是在回忆中写已经失去的美好事物，所以回忆便特别珍贵、美好，充满感情，这才有“人面桃花相映红”的传神描绘；正因为有那样美好的记忆，才特别感到失去美好事物的怅惘，因而有“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的感慨。

赏析：
诗的开头两句是追忆。“去年今日此门中”，点出时间和地点，写得非常具体，足见这个时间和地点，在诗人心中留下了多么深刻难忘的记忆。第二句是写人，诗人拈出一个人们犹知的形象——桃花，春风中的桃花人人都知道是何等的艳丽，而“人面”竟能“映”得桃花分外红艳，则“人面”之美可以想见；再者，本来已经很美的“人面”，在红艳艳的桃花映照之下定是显得更加青春美貌，风韵袭人。一个耀眼的“红”字，正是强烈地渲染出这种相映生色的景象和气氛。面对着这一幅色彩浓丽、青春焕发、两美相辉的人面桃花图，不用说姑娘的神采美貌如在目前，就是她的情态，诗人的心事，彼此藏在心中的欢爱和兴奋，也都是可以“思而得之”的。

三、四两句写今年今日。去年今天，有同有异，有续有断。同者、续者，桃花依旧；异者断者，人面不见。这就产生了愈见其同，愈感其异，愈觉其续，愈伤其断。正是这种相互交织、相互影响的心情，越发加剧了眼前的惆怅与寂寞。

2、以空间位置的变换构成两分：
如：王维《九月九日忆山东兄弟》：
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
《九月九日忆山东兄弟》是唐代诗人王维因身在异乡，重阳节思念家乡的亲人而写下的一首七言绝句。该诗以直抒思乡之情起笔，而后笔峰一转，空间位置变换，将思绪拉向故乡的亲人，遥想亲人按重阳的风俗而登高时，也在想念诗人自己。诗意反复跳跃，含蓄深沉，既朴素自然，又曲折有致。诗中的“每逢佳节倍思亲”是千百年来广为流传的名句，打动了无数游子离人的思乡之心。

赏析：
诗的第一句用了“独”、“异”两个字，分量下得很足。诗人对亲人的思念，对他自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过是说在他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活习惯差别很大，诗人离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不习惯，感到他自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”、“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在平日也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒——最常见的是“佳节”——就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”的描写就显得十分自然。这种体验人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

前两句用的是艺术创作的“直接法”，几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”

作直线式的延伸，就会显得蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。诗人采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似平静，实则更加深沉。

三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而诗人自己独在异乡，不能参与，虽然也写出了佳节思亲之情，就会显得平直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们重阳节登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟——他自己不在内。好像遗憾的不是他未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎他独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》中有“今夜鄜州月，闺中只独看”的句子，和这两句异曲同工，而王维的诗似乎更不着力。

这首诗中，“独在异乡”，暗写了孤独寂寞的环境，对于初次离家的少年来说，对这种环境特别敏感。“异客”则更强调了游子在异乡举目无亲的生疏清冷的感受。用“独”和两个“异”字组在一句诗里，大大加深了主观感受的程度。第二句“每逢佳节倍思亲”是前面情绪的合理发展，说明平常已有思亲之苦，而到节日，这思念就愈加转深和增强了。“倍”字用得极妙，是联系上下两句情绪之间的关键。这两句构成全诗的一个层次，是从抒情主人公自我的主观感受来表现思亲之情的。

清王维诗中也用了这种表现方法，以“遥知”使诗意的发展来个急转，转到从亲人的角度来加深表现两地相念之情。“遥知”以下全是想象，揣想这重阳佳节到来之时，亲人们定同往年一样登高饮酒。这紧扣了诗题，也点明了第二句提到的“佳节”的具体所指了。诗人料定，当亲人团聚在一起欢度重阳节而“遍插茱萸”之时，会记起他这客处异乡的游子的。结句将全诗的情感推向高潮，未再直言思亲，而其情自见，给人留下想象的余地，最后两句运用对写法写诗人自己的想象，更突出他的思念。

3、以时间顺序的推移和空间位置的变换交错构成的两分：
如：李商隐《夜雨寄北》：
君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时。
这首小诗写得明白如话，不用典故，不用比兴，直书其事，直写其景，直叙其话；寓情于景，情景交融，虚实相生，既包含空间的往复对照，又体现时间的回环跳跃。蕴无限深情于质朴无华的词语之中，给人留下无穷的回味余地。

赏析：
开首点题，“君问归期未有期”，让人感到这是一首以诗代信的诗。诗前省去一大段内容，可以猜测，此前诗人已收到妻子的来信，信中盼望丈夫早日回归故里。诗人自然也希望能早日回家团聚。但因各种原因，愿望一时还不能实现。首句流露出道出离别之苦，思念之切。

次句“巴山夜雨涨秋池”是诗人告诉妻子自己身居的环境和心情。秋山夜雨，总是唤起离人的愁思，诗人用这个寄人离思的景物来表了他对妻子的无限思念。仿佛使人想象在一个秋天的某个秋雨缠绵的夜晚，池塘涨满了水，诗人独自在屋内倚床凝思。想着此时此刻妻子在家中的生活和心境；回忆他们从前在一起的共同生活；咀嚼着自己的孤独。

三、四句“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，这是对未来团聚时的幸福想象。心中满腹的寂寞思念，只有寄托在将来。那时诗人返回故乡，同妻子在西屋的窗下窃窃私语，情深意长，彻夜不眠，以致蜡烛结出了蕊花。他们剪去蕊花，仍有叙不完的离情，言不尽重逢后的喜悦。这首诗既描写了今日身处巴山倾听秋雨时的寂寥之苦，又想象了来日聚首之时的幸福欢乐。此时的痛苦，与将来的喜悦交织一起。四句诗明白如话，却通过时空的不断变换，既包含空间的往复对照，又体现时间的回环对比。桂馥在《札朴》卷六里说：“眼前景反作后日怀想，此意更深。”这着重空间方面而言，指的是此地（巴山）、彼地（西窗）、此地（巴山）的往复对照。徐德泓在《李义山诗疏》里说：“翻从他日而话今宵，则此时羁情，不写而自深矣。”这着重时间方面而言，指的是今宵、他日、今宵的回环对比。

此诗语言朴素流畅，情真意切。“巴山夜雨”首末重复出现，令人回肠荡气。“何当”紧扣“未有期”，有力地表现了作者思归的急切心情。

（四）：混合式：混合式是并列与递进二式的一种组合。

1、并列带承转递进：即先并列，后递进。
如：李益《夜上受降城闻笛》：
回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
这首诗前两句写了远近两个景色，烽火台、沙漠、高城、月色，构成了征人思乡的典型环境；后两句递转写情，如泣如诉的笛声更触发起征人无限的乡思。全诗将诗情、画意和音乐美熔于一炉，构成了幽邃的艺术境界。诗歌最后摄制征人望乡的特写镜头，非常醒目地点明主旨，令人玩味不已。

2、起承带并列递进：即先起承，后转而并列。
如：秦观《春日》：
一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。
有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。
前两句诗人捕捉到春雨“万丝”

的特征，把镜头的焦点对准了庭院一角，摄下了一幅雷雨后晴春晓日的精巧画面。后两句通过对偶形式，拟人手法，衬托庭院的华丽，描绘了芍药和蔷薇百媚千娇的情态。

（五）：连承法：也称“三一格法”，即前三句连写一事、或写景等，唯独用尾句兼转兼结。（熊东遨先生将此法归入混合式的三拖一递进）
如：戴复古《淮村兵后》：
小桃无主自开花，烟草茫茫带晚鸦。
几处败垣围故井，向来一一是人家。
前三句写景，桃花依旧，烟草茫茫，暮鸦聒噪映衬得却是残垣故井。结句一转：原来这里曾是人们聚居的地方呀!


【二】、绝句的结构方法：
（1）、连转法：（熊东遨先生归纳的混合式的一托三递进与此相似）。即次句兼转兼承。
如：张旭《桃花溪》
隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。
桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。
这首诗是借陶潜《桃花源记》的意境而写的写景诗。诗由远外落笔，写山谷深幽，迷离恍惚，隔烟朦胧，其境若仙。然后镜头移近，转而写桃花流水，渔舟轻泛，问讯渔人，寻找桃源。诗的构思婉曲，意境若画，有景有情，趣味深远。蘅塘退士批注：“四句抵得一篇《桃花源记》。”这话不无道理。

如：李白《赠汪伦》
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
起句写李白在正要离岸的小船上向人们告别的情景，次句转而用曲笔写送行者，只说听见歌声。只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。三句遥接起句进一步写放船的地点在桃花潭。“深千尺”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。结句迸出“不及汪伦送我情”，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊必定更深，此句耐人寻味。清沈德潜很欣赏这一句，他说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”这首诗一步一转，跌宕有致，转中又见照应，章法极妙。

（2）、连承之法：这类章法，有人也谓“三一格法”，即前三句连写一事、或写景等，唯独用尾句兼转兼结。
如：李白《越中怀古》： 
越王勾践破吴归，壮士还家尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今唯有鹧鸪飞。
此作前三句皆言越中旧事，只尾句转写“只今”，引出怀古之意，点题而结。这种结构与律诗第七句作转相似。
再如：王淇《春暮游园》：
一从梅粉褪残妆，涂抹新红上海棠。
开到荼蘼花事了，丝丝夭棘出莓墙。
前三句写梅、棠、荼蘼先后开过了，最后由夭棘点出春天走到了头的诗意。前三句意思是连承关系。

（3）、对起之法：绝句没有对仗要求，而诗人在创作中却用上对偶。对起之法指绝句的前联用对仗。
如：卢纶《山店》：
登登山路何时尽，决决溪泉到处闻。
风动叶声山犬吠，几家松火隔秋云。
前二句用了对仗作起，写“山中之行”。二句基本呈并列关系，无所谓主次。

再如：前文引过的苏轼《饮湖上初晴后雨》：
“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”。
谭嗣同《狱中题壁》：
“望门投止思张俭，忍死须臾待杜根”。也是如此。

对起如形成因果、递进等关系，则最好不过。
如：赵师秀《有约》：
黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
前二句也是对仗，不过上句言“雨”，下句言“蛙”，雨后蛙欢，蛙声是雨产生的结果，形成因果关系，则韵味较上一例更佳。

对起之法也有首句用韵者，使前二句构成“韵联”。
如：李白 《永王东巡歌》 ：
祖龙浮海不成桥，汉武寻阳空射蛟。
我王楼舰轻秦汉，却似文皇欲渡辽。

（4）、对结之法：即是以对仗句结尾。二句一般在全诗中兼转兼结。
如：司马光 《客中初夏》：
四月清和雨乍晴，南山当户转分明。
更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。
结句二句写夏日之景，暗有客中思怀之意。

有的绝句之结用了工对，因情感、景象极为流转自然，不细看，还真看不出来是对句呢。
如：李华《春行即兴》：
宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
三四二句是对仗，一静一动，景中情丰，读之如行去流水，不大注意诗已经用了对仗。

用对作结：第三四两句，如两句并列，则板。如后句稍强于前句，有起伏变化，则佳。
如：杜甫《奉和严公军城早秋》：
秋风袅袅动高旌，玉帐分弓射虏营。
已收滴博云间戍，更夺蓬婆雪外城。
第四句用了“更”字，增强语势，雪外之城景更较前句大。

（5）、对起对结：绝句全诗用对，也叫“四联屏”。这样的结构很难作，现今诗人所作未见佳者。杜甫、王之涣等大家却有名作传世。
如：杜甫《绝句》：
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
四句二二成对。一句一景，各景似不相关，实则景物连接很妙，高低远近交错，构成一幅连环画卷。可谓“极尽写物之工”。

欧阳修也有一首《梦中作》：
夜凉吹笛千山月，路暗迷人百种花。
棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。
也是二二相对，但四个画面各不连属，只有以梦境作解释了，较杜诗要逊色。

写得成功的又如：李白《宣城见杜鹃花》：
蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。
一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。

前联事物同咏，后联抒情。与四个画面异法。

这种结构，易来写呆板，所以对景情变化要求极高，对起对结最有名的要属王之涣《登鹳雀楼》：
白日依山尽，黄河入海流。 
欲穷千里目，更上一层楼。
首句写景由上而下，次句写景由远及近。三句写怀由近及远，四句写怀由下而上。其抒情尾句更是诗外有诗，景外有景，情外有情。

对起对结，其结也须注意强弱起伏，同对结之法。也有首句用韵的，使首二句形成韵联。
如：杜甫《漫兴》：
糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青钱。
笋根雉子无人见，沙上凫雏傍母眠。

再例如：柳中庸《征人怨》：
岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。
三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。


【三】、绝句的谋篇布局：
我们写诗并不是那种“为赋新诗强说愁”，往往都是有感而发，为某一事、某一景、某一想法-----等等而激发情感和情绪。在我们触发灵感后，也就随之确定了题材和立意，再以绝句形式写出来，就要沿着创作冲动提供的线索进行谋划整篇。这就是谋篇布局。创作的灵感和线索往往是一个词，或一句诗，精心有条理的布局安排，便会使之成为一首较成功的绝句。有很多的都是先有一句好的句子，然后顺其思维而成就其整篇。反之，则会有句无篇。

曾看书本上说，写诗须按定题、定材、定体、定韵、定法的步聚写诗，我个人认为不可取。写诗要是都从第一句写起，那么多数时候写到最后就会思枯味竭，创作失败，所以诗的创作不可按步就班。灵感一闪，冲口而出也好，细考深思也罢，都要把这个灵感句子先放在绝句中的某一句位置上（一般尾句居多，也有适于次句、或第三句的）并以此为基点，向外联想拓展，使之成篇。一般认识是（特别是绝句）先“有句”，后“有篇”。先出佳句，后作诗。“诗之传，实为句之传也”，很大程度上如此。对好句的追求，诗人们都一样，永无休止。而要把好句发挥得好，也必须谋好布局。

使好句与好篇和谐统一，句意精炼，通顺自然，言有尽而意无穷，才是真正的好绝句。
东方树《昭昧詹言》云：“章法则须一气呵成，开合动荡，首尾贯注。”量是好布局的标准，然而又不可拘泥。
沈德潜云：“所谓法者，行所不得不行，止于不得不止，而起伏照应，承接转换，自神明变化其中；若泥定此处应如何，彼处应如何，不以意行法，转以意从法，则死法矣。可见诗之法不是固定的。”

顾龙振《学诗指南》云：“起句之叙法共有十五：实叙、状景、问答、颂扬、吊古、伤今、怀愁、感叹、时序、直入、引端、虚发、联句、反题故事、顺题故事等。而结句之用法有十七：劝戒、祝颂、自感、自爱、含情不尽、相思、寓意、欣欢、景慕、余意无穷、故事、激烈、期约、怀感、联对、回顾、缴收。”所谈起结花样何多，而中间过度亦变化多端，盖一首一式也。


现大略谈几种整体谋篇布局之形式：
（一）关照呼应：
绝句首尾圆合，前后照应，方显条理清晰，构架坚实。因绝句前后只二联，所以后联呼应前联，有侧重第三句呼应者，多数则是采用尾句呼应。

1、结句应前：结句收合扣回前联，其意有回归之感，架构稳实。这种呼应最为常见。
如：李白《早发白帝城》：
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
首句写“辞”，次句写“还”。尾句以“舟过”呼应“辞与还”。使全诗形成一个联系紧密的整体。

2、转句应前：此类呼应为第三句呼应前联，尾句则多数为宕开作结或意外作结。
如：韦庄《金陵图》：
谁谓伤心画不成？画人心逐世人情。 
君看六幅南朝事，老木寒云满故城。
此首起句绝响，前联以画作议论，三句以“六幅”呼应之，以景抒情收尾。 

（二）环环相扣：
环环相扣也是呼应的一种类型。其呼应更加紧密。
如：刘禹锡《竹枝词》： 
山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。
花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
首句言山花，次句说江水。第三句应“山桃红花”，尾句应次句，由“江水”生发出来。四句两两照应，对应承接，结构严整。（按：此诗为竹枝词，首句、三句非律句。在早中唐时，格律初步形成，诗人对格律要求并不太严。特别是对律诗、绝句的前二联或前二句的格律多不大拘泥，如杜甫的“千朵万朵压枝低”，崔颢的《黄鹤楼》前两联等等。有人称为拗律、拗绝）。

环环相扣法又如：陆游《示儿》：
死去元知万事空，但悲不见九州同。 
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
此作又与前例不同，次句用“但”字转承。其第三句“北定”是应“不见九州同”，尾句“家祭”是应首句“死去”，也是两两相应。 

（三）两事并比：
绝句有前后二联构成，根据主题需要，二联灵活运用赋、陈、比、兴、状、议等表现方法，一般把整诗分为二层。二层之间一般具有推进关系、对比关系、解释关系等等。二联一事一议，一景一情最为常见，或者是二联分别把今昔、是非、善恶、盛衰等意思相反之两事或两种情景相并列出，以表达诗意。
二联一事一议：
如：杜牧 《赤壁》：

折戟沈沙铁未销，自将磨洗认前朝。 
东风不与周郎便，铜雀春深销二乔。
前联写事，后联发议。前后联是进层关系，是对一事之两个角度的描写，同时也是事实与假设的对比。

崔护《题都城南庄》：
去年今日此门中，人面桃花相映红。
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
前后联是一种今昔对比。

再如：王昌龄《送魏二》：
醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。
忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。
此诗前后二联是实虚对比、也是现实与回忆的对比。同时也是前联述事，后联抒情。诗之对比往往不是对立的，而是相互作用，相辅相成。

（四）突出一点：
与二事并比相类。这是一种整体与个体的对比。
如：韩偓《曛黑》： 
古木侵天日已沉，露华凉冷润衣襟。
江城曛黑人行绝，唯有啼乌伴夜碪。
尾句的啼乌即是突出之个体。这类构篇，往往使用唯有、唯剩、独有等词。 

如：刘禹锡《石头城》：
山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。
此诗强调的个体是“月”。

（五）倒叙穿插：
一般说来，绝句的之重点在后联，将后发生之事先说，或不按事件发生顺序插入某事，使其显得更为突出。
如：张继《枫桥夜泊》：
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

其顺序原本应是：
江枫渔火对愁眠，夜半钟声到客船，
姑苏城外寒山寺，月落乌啼霜满天。

相似的如：梵崇《春晚》：
春光过眼只须臾，榆荚杨花扫地无。
却忆菩提湖上寺，绿荷擎雨看跳珠。
其转句用“却忆”突转，把已经发生之事放在后联，以突出回所忆事之重要。


【四】、几句赘语： 
（一）关于章法：
如果把一首绝句比做一只鸟，那么格律、用韵可比作双翅，章法则是骨架，灵感则是眼睛，而情感则是灵魂，鸟如想飞，缺一不可。古今各家把章法分了许多类型，也只能做借鉴，受些启示，但绝不可生搬硬套。徐增有《雨庵诗话》云：“余三十年论诗，只识得一“法”字，近来方认得一个“脱”字，诗盖有法，离它不得，却又即它不得。离则伤体，即则伤气，故诗作者，先从法入，后从法出，能以无法为有法，斯谓之脱也。”论得深切。我自己感觉，出之甚难。

（二）注意变化：
绝句短小，称诗中轻骑兵。一般须紧抓一事、一物、一景、一人、甚至一角度去写，且须深入挖掘。但在短短的四句中，也须注意起伏、虚实、动静、缓急、轻重、强弱的变化。一般须将较强较精彩的句子放在后面说，如同唱戏的压场。构篇中须调理好铺助与突出的关系。
如：李白《望庐山瀑布》：
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
前二句写景叙事很平，第三句虽有比喻也较平，唯尾句一出，方峰回路转，顿生神采。鱼熊不可兼得，不可处处要求强化。二强则损全篇构架。

（三）说说虚词：
旧时把字词分为虚字、实字、助字三大类，与现代汉语的虚实词分法不尽相同。绝句虽短小，但助字应用却很广泛。助字包括现代汉语中的虚词，如判断词、连词、副词、介词等，这些词在谋篇中起到不可缺之作用。
如：谢枋得《蚕妇吟》：
子规啼彻四更时，起视蚕稠怕叶稀。
不信楼头杨柳月，玉人歌舞未曾归。
三句的“不信”与“未曾”把二个不相类的事物连合在一起。

（四）关于次句：
对绝句，人们常论的是，结句如何余韵，三句如何振起，首句如何平起等等，而常常忽略次句。而次句处理不当，则会造成绝句头重脚轻、分割两段、转身无力、先卖天机、突兀费力的现象。所以次句重要性也是不言而喻的。此处“不可重、不可断、不可亮、不可通、不可暗”。所以这次句须行中庸之道，细心谋划。
绝句的章法结构和创作方法今天就介绍到这里，希望能给我们初学者以启迪和帮助。诗不是一朝一夕就能写好的，唯多看、多读、多写、多探讨，逐步提高乃至成熟。胸中有丘壑，笔下有风声，胸藏万汇凭吞吐 笔有千钧任翕张。积累和勤奋是我们学习提升的不二法门。
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