欧阳修是北宋时期公认的文坛领袖，无论是他的文学成就，还是政治功绩，那都是在时首屈一指，尤其是他对于后辈的提携，更是不遗余力，这才成就了后来的苏轼和王安石，所以说这两位北宋后期最牛的文学家，即使是见到欧阳修，那也是要叫上一声“老师”。作为那个时代的楷模，无论是他的诗歌，还是词作，以及散文作品，那都是别具一格，写得也是极为抒情，也非常的深刻，往往可能只是那么寥寥数语，可是那一份深厚的情感，以及对于人生的感悟，却是最为令人感动。
其实少年时代的欧阳修，他家境贫寒，父亲更是早早地逝世了，为此跟着母亲相依为命，并且仅仅靠着母亲的言传身教，最终成为了一代文学大师，而且创作出来的作品，也是别具一格，这也使得他对于人生的有着更为深刻的认识。所以说读他的作品，也最是能够感受到文学的魅力，以及他对于人生的解读。譬如他的这首《踏莎行·候馆梅残》，那就是一首经典之作，整首诗看似写得很一般，只不过是描写了凋谢后的梅花，可是同样充满了诗情画意。
《踏莎行·候馆梅残》 宋代：欧阳修 候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。 寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。
欧阳修其实写过很多的咏梅词，可是这首诗最为独特，通篇借用残梅，以及细柳来表达内心的那份相思之情，并且写得也是极为深刻，也很是生动，读来更是朗朗上口，这也正是此词最为独特的一个地方，所以如此凄美的一首作品，也最是不容错过，也是值得我们一读再读。虽然在文学史上，人们公认描写梅花最传神的一首词是陆游的《卜算子.咏梅》，但是欧阳修的这首应当说也不差，也是一首千古名篇。
其实这整首词更是营造出了一种凄美的意境，虽然只是那么寥寥数语，可是那一份深厚的情感，却是始终贯穿这首词，字里行间更是流露出了一种伤感之情。作为一位伟大的文学大师，欧阳修的很多作品，那都是极为经典，写得也是很深情，这也正是他作品最为独特的一个地方，而读他这样的作品，也最是能够感受到那一份独特的韵味。
词的上片便是表达了离家之后的一种感受，正是由于在驿站里见到了那一树残梅，为此诗人以此展现自己的描写，整个上片很是伤感，也很是深情，现在到了这个季节，这驿站前的梅花，早已是开始凋谢了，只有远处小溪旁边的生长出了一些青绿的柳树和小草。每当有春风吹过，便是会送来阵阵清香，很多的行人都只不过是骑着马匆匆而过，并没有留意这一切。离别之后的那一份忧愁，更是越来越远了，可是忧愁却没有穷尽，而这样的一份忧愁之感，更是犹如滔滔江水连绵不绝。
词的下片描写的就更加的深情，也更加的伤感，读来更是令人拍案叫绝，我现在正是肝肠寸断，脸上更是泪流满面。即使是能够登上这高楼，那内心里的那份相思之情，也是难以割舍。站在这高楼之上，望出去的尽是连绵起伏的青山，可是在那山前面，正是寥寥无几的行人。最后这两句更是犹如一幅画，从而也再次表达了那种感伤之情，描写得也更加的深情，也更加的充满了忧愁之感。
欧阳修的这首《踏莎行·候馆梅残》，也正是他众多作品中，最为深情，也最为令人感动的一首，整首词立意不俗，写得也是极为抒情，字里行间更是营造出了一种凄美的之感，读来当真是令人肝肠寸断。所以如此凄美的一首作品，自然也是不容错过，也是最值得我们一读再读。
