从全国隶书展看《石门颂》的创作方法

这是全国第四届隶书书法展的入展作品，所书内容为曹操的一则小文，虽不知作品尺寸大小，但采用的是整张白宣书写，没有拼接，没有染色，作品一气呵成，表现了作者对隶书书法的书写驾驭能力。

此幅作品取法《石门颂》，主要表现在用笔、结体，但某些字也有《张迁碑》、《好太王碑》的笔意和写法，如：'曹、尚、之、道、鱼'等字。纵观作品，《石门颂》的构成占主要成份，如：'厉、清、以、践、故、者'等字，字形基本上取匾势，这与《石门颂》似无差别。

值得一提的是，作者在字的结体上，灵活运用汉碑的书写特点和规律，较好地实现了作品字体合成，气息顺畅，自然而然。上述三碑是汉代的经典名碑，《石门颂》飘逸灵动，素有隶中草书之称，而其他两碑则有逸趣朴拙的特点，此幅作品将三碑完美地结合起来，形成了自己的创作风格，可谓是当代隶书的经典之作，让人看后流连忘返。

隶自篆而出，凡作字须有篆的笔法。特别是隶书的创作学习，篆笔是最为关键的一个因素。作者在书写中笔笔交待清楚，步步为营，稳扎稳打，并不急于求成，做到了对'三碑''飘逸、沉着、朴拙'的综合把握，足见其功底的扎实程度。由于用笔上的正确方法，使汉隶作品显得骨力与笔力同现，做到了隶书书法的厚重与飘逸并存，克服了以往书写中的偏左或偏右的问题。篆书的笔法运用是隶书书写的重要法门，没有篆书的长期训练，写出的隶书就缺乏厚重之感，没有草书的深入，隶书出缺乏飘逸之气，由此看出作者在这些方面是下足了功夫的。

在艺术表现力方面，运用墨法实现疏密、浓淡的层次关系是这幅作品的最大特点，'自然而然'是古人对书法境界的基本要求，在划分'神、妙、能'三品书法时，都要考察自然属性，是境界层面的根本要求。作品中的笔法和墨法，都有'自然而然'的特点和规律，绝非造作。同时，在矛盾关系中，有大与小、开张与紧密、收与放等多种特色并存，在字间、行间是这样，而在单字的内部，也有同样的特点，如'慕、厥、之、率'等字，都有疏松、紧密、高低、开张的显著特点，这就使作品更具可观性、耐看性。

由于汉隶书法浩如烟海，具有多样性，选择书写时，应当按照自己熟悉的路径，选择合适的法帖进行创作，单纯用一种碑帖的形式创作作品，时下看来已经不再适合展览性的要求了。因此，隶书的学习应当继承学习两种以上的风格，结合自己的认知来完成书法创作，因为人们的审美也是随着时代之风而不断变化的，一味地守着一本字帖已经不是最好的学习办法了。